Orange Warsaw Festival 2024 zamyka line-up!

Yeat – jedna z najgłośniejszych nazw hip-hopu obecnej dekady na świecie, oraz The Prodigy – absolutna globalna legenda elektroniki, headlinerami pierwszego dnia tegorocznej edycji. Artyści zamykają line-up Orange Warsaw Festival 2024, w którym znaleźli się m.in. Nicki Minaj, Troye Sivan, Jungle, Jessie Ware, Skepta, Yungblud, Omar Apollo czy Kenya Grace. Do zobaczenia w dniach 7-8 czerwca na Torze Wyścigów Konnych Służewiec w Warszawie! Wejdź na stronę Orange Warsaw Festival i dowiedz się więcej o tegorocznej edycji.

Tegoroczna edycja największego festiwalu muzycznego w Warszawie odbędzie się w dniach 7-8 czerwca na Torze Wyścigów Konnych Służewiec.

YEAT Od kilku lat Yeat pozostaje jednym z największych objawień hip-hopu na świecie. Cięte teksty w połączeniu ze spokojnymi melodiami i tajemniczą osobowością stworzyły enigmatycznego artystę, który dziś może poszczycić się ponad 20 milionami słuchaczy w samym Spotify. Po serii EP-ek i mixtape’ów, w 2021 roku ukazał się przełomowy kawałek „Gët Busy”, który zrobił tak duże zamieszanie, że przyciągnął uwagę kluczowych rapowych graczy jak Drake, Lil Uzi Vert, Gunna i wielu innych. Od tego momentu popularność Yeata wręcz wystrzeliła, tworząc wokół rapera niemal kultową aurę. Po debiucie „Up 2 Me” (2021) otrzymaliśmy „2 Alive” (2022) – jego pierwszy album w Top 10 sprzedaży w USA. Ubiegłoroczna płyta „AftërLyfe” tylko podniosła poprzeczkę, plasując się na 4 miejscu. Natomiast tegoroczny „2093” wylądował już na 2 miejscu, wynosząc fame Yeata na zupełnie nowy poziom. Yeat wystąpi na Orange Stage już 7 czerwca!

THE PRODIGY Ponad 3 dekady działalności, 7 albumów studyjnych i 25 milionów sprzedanych płyt scementowały ikoniczny status The Prodigy w absolutnej czołówce najważniejszych nazw muzyki elektronicznej wszech czasów. Od debiutanckiego „Experience” (1992), przez przełomowe „Music for the Jilted Generation” (1994), kultowe „The Fat of the Land” (1997), świetne „Always Outnumbered, Never Outgunned” (2004) i „Invaders Must Die” (2009), aż po wydawnictwa ostatniej dekady – „The Day Is My Enemy” (2015) i „No Tourists” (2018), angielska formacja przecierała szlaki dla rave’u, breakbeatu, electro-punku, electro-rocka czy po prostu bardzo szeroko rozumianej muzyki tanecznej. Przygotujcie się na nieokiełznaną, wręcz punkową energię w połączeniu z nowoczesnymi technologiami oraz podróż przez jedną najważniejszych muzycznych historii, w której nie zabraknie upamiętnienia zmarłego w 2019 roku Keitha Flinta – wieloletniego członka zespołu. The Prodigy na Orange Warsaw Festival już 7 czerwca!

Oto pełen line-up Orange Warsaw Festival 2024!

EARLY BIRD TICKETS są w sprzedaży do 26 lutego lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej). Bilety dostępne są TUTAJ

Karnet 2 DNI – 599 PLN Karnet 2 dni z 15% rabatem dla Klientów Orange – 509zł Bilet jednodniowy – 409 PLN Bilet jednodniowy z 15% rabatem dla Klientów Orange – 348zł Do podanych cen należy doliczyć koszt obsługi (opłata serwisowa): +5%

Open’er Festival Powered by Orange ogłasza krajową reprezentację artystów na tegorocznej edycji festiwalu. Najlepsza rodzima muzyka, którą zobaczycie na Orange Main Stage, Tent Stage i Alter Stage w roku 2024! Do line-upu dołączają: Oki – z koncertową premierą albumu „ERA47”, Sobel – z pierwszym koncertem na trasie nadchodzącej płyty, Zalewski – który zaprezentuje m.in. swoje premierowe kawałki, PRO8L3M – trzon polskiego hip-hopu, obchodzący dekadę działalności, Kwiat Jabłoni – z ich wyjątkową mieszanką popu i folku, PG$ – hitowy duet Young Leosi & bambi,  Otsochodzi – tuż po wydaniu szóstej studyjnej płyty „TThe Grind”, Margaret – czołówka polskiego popu, której „Siniaki i cekiny” otrzymamy już w tym miesiącu, Skalpel – legenda elektroniki i jazzu, grająca ekskluzywny open’erowy koncert na 20-lecie debiutanckiego albumu,  Kukon – topka rodzimego hip hopu z materiałem z tegorocznego „Organic Human”, Łona x Konieczny x Krupa – jeden z najważniejszych i najciekawszych rodzimych projektów ostatniego czasu, , a także Zamilska – duma polskiej muzyki elektronicznej i klubowej o międzynarodowym rozgłosie.   

OKI

Już niedługo doczekamy się najnowszego albumu jednej z najważniejszych osobowości rodzimego hip-hopu ostatnich lat, a jego koncertowa premiera odbędzie się 3 lipca – oczywiście na Open’erze! Debiutanckim albumem “47playground” (2020) OKI wdarł się przebojem nie tylko na 2. miejsce OLiS, ale również do rodzimego mainstreamu. Niebagatelny artystyczny potencjał potwierdził wydanym w tym samym roku projektem „77747mixtape”, który uzyskał status złotej płyty. W 2021 roku, wraz z Young Igim i Otsochodzi, był autorem hitowego projektu „OIO”. Po świetnym albumie „PRODUKT47” (2022), w ubiegłym roku stał się jedną z centralnych postaci wyjątkowej supergrupy club2020. Do zobaczenia w Gdyni, na Orange Main Stage!

SOBEL

Urodzony w 2001 roku polski wokalista, kompozytor i tekściarz zyskał popularność w 2020 roku dzięki singlom „Wyglądasz tak pięknie” oraz „Impreza”. Ich następstwem było wydanie cyfrowej EPki pt. “Kontrast”, na której znalazły się takie hity jak „Daj mi znać” oraz „Presja”. W 2021 roku otrzymaliśmy debiutancki album „Pułapka na motyle”, który zdobył wyróżnienie diamentowej płyty, a „Kontrast” EP pokrył się wielokrotną platyną. W 2022 roku SOBEL był nominowany do Fryderyka w trzech kategoriach: Album roku Hip-Hop, Kompozytor roku oraz Autor roku. W 2024 roku po pracowitym okresie wraca z nowymi singlami zapowiadającymi nadchodzącą, drugą płytę. A już 4 lipca na Tent Stage pierwszy koncert nadchodzącej trasy „MUSZĘ TO WYKRZYCZEĆ” i jego pierwszy występ na Open’erze.

PG$

PG$ to zaskakujący duet Young Leosi & bambi, którego EP-ka jest opowieścią o przyjaźni w świetle reflektorów i poza nimi. Na poszczególnych utworach dziewczyn znajdziemy historie związane z miłością, przyjaźnią oraz muzyką. Sama nazwa projektu nawiązuje do grupy przyjaciółek Pretty Girls Swag która skupia się na wsparciu kobiet w świecie show biznesu. Kawałki momentami zahaczające o nostalgiczne historie cechują się pozytywnym, imprezowym oraz trapowym klimatem. Ewidentnie PG$ to dopiero początek, a przyszłość projektu zapowiadana jest na razie enigmatycznie. Jedno jest pewne – już 3 lipca zobaczycie PG$ na Tent Stage!

PRO8L3M

Dziesięć lat to w hip-hopie cała wieczność, podczas której powstawały i upadały całe rapowe imperia. Od czasu debiutu „C30-C39” w 2013 roku, PRO8L3M konsekwentnie jednak utrzymuje się w czołówce polskiej sceny. Platynowe płyty, debiuty na jedynce OLIS-u, wyprzedane największe sale koncertowe w Polsce – zespół jest zjawiskiem, obok którego nie da się przejść obojętnie. Duet unika podążania za trendami w gatunku, budując własne brzmienie pełne odniesień do kultury lat 80. i 90., od popu po muzykę klubową. W 2023 roku PRO8L3M celebrował dekadę działalności albumem „PROXL3M”, który pokrył się złotem w zaledwie 24 godziny. Nowy materiał to fascynująca opowieść, która pokazuje w sposób godny antycznej tragedii losy bohatera uwikłanego w kryminalny proceder. Dzięki zarysowaniu szerokiego kontekstu społecznego i mnogości followupów do poprzednich nagrań, to najpełniejsza realizacja konceptów obecnych również na innych płytach duetu. PRO8L3M wystąpi na Tent Stage 3 lipca.

ZALEWSKI

Debiutancką płytę – rockową, ostrą, surową – wydał w 2004. Następnie terminował u Nosowskiej i w Heyu, grał w Muchach i Japoto, występował z Brodką, a nawet zagrał w filmie. Uzbrojony w te doświadczenia Zalewski zadebiutował ponownie, albumem „Zelig”. Tą płytą zaistniał w świecie muzyki alternatywnej i zagrał setki koncertów w całej Polsce. Rok 2016 to nowa odsłona – „Złoto”, czyli najbardziej osobista, a zarazem najbardziej przystępna i przebojowa płyta Zalewskiego. W 2017 roku powstał projekt oraz album „Zalewski śpiewa Niemena”, a 3 lata później ukazał się kolejny autorski album „Zabawa”. W roku 2021 Krzysztof Zalewski dołączył do grona artystów zaproszonych do udziału w prestiżowym, ikonicznym wręcz formacie MTV Unplugged. Artysta zakończył właśnie sesję nagraniową swojej kolejnej płyty, z której utwory premierowo pojawią się podczas jego koncertu na tegorocznym Open’erze. 4 lipca, Orange Main Stage.

KWIAT JABŁONI

Kwiat Jabłoni to jedyna w Polsce tak rozpoznawalna na szeroką skalę folk-popowa grupa. Od 2018 roku Kasia i Jacek Sienkiewicz nie zwalniają tempa, tworząc przeboje, nagrywając płyty, koncertując i udzielając się społecznie. Debiutancki album „Niemożliwe” (ze słynnym „Dziś późno pójdę spać”) otrzymaliśmy w 2019 roku, a dwa lata później duet zaprezentował „Mogło być nic” (2021). W 2022 r. ukazał się projekt specjalny „Wolne serca”, realizowany we współpracy z Muzeum Powstania Warszawskiego, za który zespół był dwukrotnie nominowany do Fryderyków. W 2023 r. ukazała się trzecia płyta zespołu – „Pokaz slajdów”, która krótko po premierze pokryła się zlotem, a potem platyną. Zobaczcie ich na żywo 3 lipca na Tent Stage!

OTSOCHODZI

Jeden z najciekawszych polskich raperów młodego pokolenia i jeden z najbardziej spektakularnych sukcesów w polskim hip-hopie. Otsochodzi to raper, który dał się poznać, dzięki swojemu niewątpliwemu talentowi do tworzenia nieszablonowych utworów. Twórczość Młodego Jana to bystre spostrzeżenie na temat otaczającego nas świata i funkcjonowania młodego pokolenia. Jego poprzedni album „Tarcho Terror” (2022) trafił na sam szczyt sprzedaży w Polsce, a w tym miesiącu zaprezentował swoją szóstą studyjną płytę „TThe Grind”, która spotkała się z rewelacyjnym przyjęciem. A już 5 lipca Otsochodzi wystąpi na Tent Stage!

KUKON

Kukon to na rodzimej scenie hiphopowej postać nietuzinkowa. Raper wyróżnia się niezwykłą charyzmą, sprawną techniką wokalną oraz sugestywnymi i zapadającymi w pamięć tekstami, które słuchacze znają z wyśmienicie przyjętych mixtape’ów „Ogrody” czy płyt „Kraków, Marzec 2020”, „Dramat”, „Ogrody Mixtape 3”. Z każdym kolejnym wydawnictwem udowadnia swoją wszechstronność i umiejętność eksperymentowania na wielu płaszczyznach. W tym roku otrzymaliśmy jego najnowszy album „Organic Human”. A już 6 lipca Kukon wystąpi na Tent Stage.

MARGARET

Wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka, a zarazem jedna z najbardziej popularnych artystek młodego pokolenia, z pięcioma studyjnymi albumami na koncie. Podpisany na początku kariery międzynarodowy kontrakt pozwolił Margaret rozwijać skrzydła pod okiem najlepszych profesjonalistów branży muzycznej. W 2019 roku zdecydowała się jednak na zwrot w karierze z polskojęzycznym albumem „Gaja Hornby”, ukazującym nowe oblicze artystki. 2021 rok przyniósł krążek „Maggie Vision”, będący wypadkową fascynacji hip-hopem oraz urban music. W lipcu 2021 artystka zaprezentowała EP-kę „Gelato”. W 2023 roku dekadę jej obecności na scenie uświetniła najpierw EP-ka „Urbano Futuro”, a następnie specjalny album oraz nagranie koncertu w ramach kultowej serii „MTV Unplugged”. W tym miesiącu otrzymamy „Siniaki i cekiny”, czyli szósty studyjny album Margaret. Album zapowiadały takie single, jak „Tańcz głupia”, „Bynajmniej” oraz „Hot Like Summer”, w którym do Margaret dołączył Alvaro Soler. Margaret wystąpi 4 lipca na Tent Stage.

SKALPEL

20 lat po premierze ich imiennego debiutu, Skalpel, czyli Marcin Cichy i Igor Pudło, ogłasza ekskluzywny open’erowy koncert, podczas którego zagra na żywo materiał z tego wyjątkowego albumu. Wydana przez wytwórnię Ninja Tune płyta zasłynęła przełożeniem brzmienia i klimatu polskiego jazzu z lat 60. i 70. na język współczesnej elektroniki, tworząc muzykę o wyrafinowanej strukturze i dużym ładunku emocjonalnym i torując duetowi drogę do statusu klasyki europejskiego nu jazzu. Nie przegapcie tego występu! Skalpel live już 5 lipca na Alter Stage.

ŁONA x KONIECZNY x KRUPA

Łona x Konieczny x Krupa to kooperacja szczecińskiego rapera z Andrzejem Koniecznym i Kacprem Krupą — muzykami ze składu Siema Ziemia. Ich debiutancki materiał „TAXI” opowiada o świecie widzianym zza szyby taksówki i jest zapisem transformacji kulturowej ostatnich trzech dekad. Łona przygląda się społecznym nastrojom z uważnością dokumentalisty; w tekstach sięga po autentyczne historie taksówkarzy, taksówkarek i ich pasażerów. Są tu więc elementy reportażu, jest osobista refleksja o świecie ukryta w taksówkowym uniwersum, jest wreszcie poetyka nocy obecna w intrygującej muzyce Koniecznego i Krupy. Do zobaczenia 5 lipca na Alter Stage!

ZAMILSKA

Muzyka ZAMILSKIEJ rozpoznawalna jest poprzez ciężkie, rytmiczne, wypełnione basem brzmienia. Pierwsze skojarzenie: techno. Jednak jej muzyka wybiega poza definicje tego gatunku, oscylując pomiędzy elektroniką, world music a noisem. Jej utwory w swoim programie radiowym w BBC grał sam Iggy Pop, a Nine Inch Nails umieściło jej „FuckFray” na oficjalnej playliście muzycznych rekomendacji na Spotify. Muzyka ZAMILSKIEJ pojawiła się również w grze „Ruiner”, w nagrodzonym w Cannes krótkim metrażu „Najpiękniejsze Fajerwerki Ever”, dokumencie „Turyści”, a w ubiegłym roku w filmie „Dzień Matki”. Dzięki albumom „Untune” (2014), „Undone” (2016), „Uncovered” (2019), remiksom dla takich artystów jak Paula Temple oraz Editors i współpracy z czołówką polskiej sceny muzycznej (m.in. Nosowska, Maria Peszek, Quebonafide, czy Natalia Przybysz) ZAMILSKA nosi dziś status dumy polskiej elektroniki na skalę europejską. Zobaczcie ją na Alter Stage już 4 lipca!

REGULAR TICKETS – w sprzedaży do 10 czerwca 2024 lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej). 

Bilety dostępne TUTAJ

Karnet 4 DNI – 1039 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) – 759 PLN

Bilet jednodniowy – 495 PLN

Karnet 4 DNI + pole namiotowe – 1305 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) + pole namiotowe – 935 PLN

Do podanych cen należy doliczyć koszt obsługi (opłata serwisowa): +5%

Open’er 2024 już za kilkanaście tygodni! Do line-upu dołączają: Gunna – kluczowa postać współczesnego amerykańskiego hip-hopu z czterema nominacjami do Grammy na koncie, Kim Gordon – ikona światowej alternatywy, Tinashe – jedna z najbardziej innowacyjnych artystek i producentek współczesnego R&B, popu i hip-hopu, Amaarae – autorka „Fountain Baby”, najlepiej ocenianego albumu ubiegłego roku, Tom Morello – tytan rocka i jeden z najbardziej wpływowych gitarzystów wszech czasów, a także Ashnikko – prowokatorka nowego popu.

GUNNA

Pochodzący z Atlanty Gunna konsekwentnie buduje własne brzmienie, strukturę i kształt hip-hopu, nieustannie wpływając na przyszłość gatunku. Artysta może poszczycić się miliardami streamów i 4 nominacjami do Grammy. Jego dwa albumy „Wunna” (2020) i „DS4Ever” (2022) debiutowały na szczycie sprzedaży w USA, a na drugim z nich znalazł się nagrany z Future przebój „Pushin P” (feat. Young Thug). Jego wyjątkowość i sztuka oddziela go od wielu innych graczy, co pozwala mu stale rozwijać się muzycznie. W 2023 roku otrzymaliśmy „A Gift & a Curse”, trzeci album z rzędu w Top 3 sprzedaży w USA, z którego pochodzi m.in. kawałek „fukumean”. Artysta ma już w planach kolejne wydawnictwa i nie zamierza przestawać wpływać na współczesną kulturę. A już 3 lipca wystąpi na Orange Main Stage!

KIM GORDON

Kim Gordon jest jedną z najbardziej płodnych i wizjonerskich artystek światowej alternatywy, której kariera rozciąga się na ponad 4 dekady. Współzałożycielka legendarnego Sonic Youth występowała na całym globie, współpracując z najbardziej ekscytującymi nazwiskami świata muzyki. W styczniu Kim Gordon zaprezentowała „I’m a Man”, najnowszą zapowiedź jej drugiego solowego albumu „The Collective”, który ukaże się już 8 marca. Płyta podąża ścieżką wytyczoną przez wydany w 2019 roku solowy debiut „No Home Record” i jest kontynuacją współpracy z producentem Justinem Raisenem, ze wsparciem ze strony Anthonyego Paula Lopeza. Album wnosi stworzony wspólnymi siłami świat na nowy poziom, łącząc wyniszczone i rozdmuchane dubowe i trapowe konstrukcje Raisena z intuicyjnymi słownymi kolażami i mantrami Gordon. Artystka wystąpi na Alter Stage już 3 lipca.

TINASHE

Tinashe jest jedną z najbardziej zniewalających współczesnych artystek, której innowacyjne połączenie dźwięków R&B, popu i hip-hopu stworzyło międzynarodowy fanbase ponad 9 milionów wielbicieli w social mediach, dając jej 3 miliardy globalnych streamów. Jej pierwszy album „Aquarius” ukazał się w 2014 i zadebiutował w pierwszej 20 sprzedaży w USA. Od tamtego czasu wydała 4 płyty oraz serię mixtape’ów i singli. Natomiast na imponującej liście jej współpracowników znaleźli się m.in Britney Spears, A$AP Rocky, Usher, Charli XCX, Chance the Rapper, Jennifer Lopez, Travis Scott, Dev Hynes oraz Calvin Harris. Tinashe na Open’erze już 4 lipca!

AMAARAE

Chcąc stworzyć unikalny w skali światowej, a jednocześnie zdecydowanie popowy projekt, Amaarae zasięgnęła inspiracji z uniwersalnego zestawu jej ulubionych gigantek globalnego popu. Jak przyznaje, bez względu na to czy mówimy o Missy Elliott, Janet Jackson, Nelly Furtado, Britney Spears, Gwen Stefani, Madonnie, Rihannie, Whitney Houston, czy Sinead O’Connor, „najfajniejsze jest w nich ciągłe eksperymentowanie”. Teraz amerykańska artystka ghańskiego pochodzenia chce zredefiniować pop na własnych warunkach i dla nowego pokolenia. Jej druga płyta „Fountain Baby” stała się najlepiej ocenianym albumem 2023 roku, zdobywając uznanie krytyków, w tym tytuł Best New Music od Pitchforka, który nazwał wydawnictwo „jednym z najlepszych popowych albumów roku”. Nie przegapcie jej występu – 3 lipca na Alter Stage.

TOM MORELLO

Tom Morello to żywy dowód na transformacyjną siłę rock’n’rolla. Znany ze swoich innowacyjnych gitarowych solówek i potężnych riffów muzyk postrzegany jest jako przełomowy artysta – zarówno w kontekście kariery solowej oraz jako członek zespołów Rage Against The Machine i Audioslave, które zgarnęły wiele nagród Grammy oraz sprzedały łącznie 30 milionów albumów. Jego charakterystyczne brzmienie można usłyszeć również w supergrupach Prophets of Rage i Street Sweeper Social Club i kilku innych projektach. Rozpoznawalny styl artysty, przepełniony przesterami, czy efektami przypominającymi winylowe scratche, był w późnych latach 90 jednym z najważniejszych elementów rap-metalowego hałasu Rage Against The Machine, prowadząc zespół do multi-platynowego sukcesu, a Toma Morello do statusu jednego ze „100 najlepszych gitarzystów w historii” według The Rolling Stone. Legendarny muzyk wystąpi na Alter Stage już 3 lipca.

ASHNIKKO

Piosenki Ashnikko są jak portale. Natychmiast przenoszą słuchacza do ekscytującego, podniecającego, nieco tajemniczego świata, gdzie emocje są dramatyzowane, stereotypy dotyczące płci zaburzone, a żądza zemsty nadrzędna. Od demonicznego trapu we wczesnych kawałkach pokroju “Halloweenie” i “STUPID (ft. Yung Baby Tate)”, do fantastycznego alt-popu w utworach “Daisy” i “Slumber Party (ft. Princess Nokia)”, jej nieustannie rozwojowe brzmienie zakotwiczone jest w bezczelnym humorze i przewrotnej osobowości Ashnikko. Podczas gdy „Demdevil” dość bezpośrednio rozprawiał się z tematami seksualnej rewolucji i zemsty, jej debiutancki album „Weedkiller” niesie ze sobą więcej alegorii, torując ścieżkę do wyzwolenia i wytrwałości w przedzieraniu się przez mrok, dążąc do światła. Ashnikko wystąpi 3 lipca na Tent Stage.

REGULAR TICKETS – w sprzedaży do 10 czerwca 2024 lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej).

Bilety dostępne TUTAJ

Karnet 4 DNI – 1039 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) – 759 PLN

Bilet jednodniowy – 495 PLN

Karnet 4 DNI + pole namiotowe – 1305 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) + pole namiotowe – 935 PLN

Do podanych cen należy doliczyć koszt obsługi (opłata serwisowa): +5%

Nicki Minaj, jedna z najważniejszych kobiet w historii hip-hopu, pierwszą headlinerką Orange Warsaw Festival 2024. W Warszawie wystąpią: Troye Sivan – nowa ikona popu, Skepta – kluczowa postać grime’u, Jungle – niezwykle ekscytujący brytyjski projekt, którego dwa ostatnie albumy trafiły do Top 3 sprzedaży w UK, Jessie Ware – jeden z najbardziej uwielbianych głosów brytyjskiego popu, Ken Carson – czołowy reprezentant Opium Records, Yungblud – buntownik swojego pokolenia, Omar Apollo, perełka współczesnego R&B, Tommy Cash – estoński raper i artysta wizualny o międzynarodowej popularności, Kenya Grace – autorka „Strangers”, jednego z największych globalnych hitów ostatnich miesięcy, Libianca – wschodzący talent R&B i afrobeatu, o ogromnej muzycznej wrażliwości, PRO8L3M – trzon polskiego hip-hopu ostatniej dekady, Mrozu – zdobywca aż 5 Fryderyków, Kwiat Jabłoni – najbardziej rozpoznawalna w kraju folk-popowa grupa, Kaśka Sochacka – rosnący fenomen rodzimej sceny muzycznej, Dawid Tyszkowski – nowe objawienie krajowego popu, nita – dynamicznie rozwijająca się artystka, którą warto obserwować. Więcej o artystach i artystkach tegorocznej edycji dowiecie się na stronie Orange Warsaw Festival. Let’s go!

Tegoroczna edycja największego festiwalu muzycznego w Warszawie odbędzie się w dniach 7-8 czerwca na Torze Wyścigów Konnych Służewiec.

Early Bird Tickets są w sprzedaży do 26 lutego lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej). Bilety dostępne są TUTAJ.
Karnet 2 DNI kosztuje 599 PLN, dla klientów Orange z 15% rabatem – 509 PLN.
Bilet jednodniowy – 409 PLN, a dla klientów Orange bilet jednodniowy z rabatem 15% – 348 PLN. Do podanych cen należy doliczyć koszt obsługi (opłata serwisowa): +5%

Więcej o artystach i artystkach tegorocznej edycji dowiecie się na stronie Orange Warsaw Festival. Let’s go!

NICKI MINAJ
Nicki Minaj to urodzona w Trynidadzie raperka, której płyty od lat sprzedają się w multi-platynowych nakładach. Artystka została odkryta przez Lil Wayne’a kilkanaście lat temu i szybko podpisała kontrakt z Young Money Entertainment. Wkrótce rozpoczęła bicie rekordów, stając się m.in. pierwszą artystką od blisko dekady na szczycie Billboard’s Hot Rap Songs. Zasługa w tym hitowego kawałka „Your Love” z nominowanego do Grammy albumu „Pink Friday”. Płyta zawojowała listy przebojów, dając fanom również przebój „Super Bass” oraz przedstawiając światu zamiłowanie Nicki do alterego, ciętych tekstów i ognistego flow. Dziś Minaj uważana jest za jedną z najważniejszych raperek w historii, a wśród jej największych przebojów znajdują się takie kawałki, jak „Starships”, nominowana do Grammy „Anaconda”, czy „Chun Li”. W 2022 roku zdobyła szczyt sprzedaży w USA kawałkiem „Super Freaky Girl” – przewodnim singlem z jej piątego albumu „Pink Friday 2”, który ukazał się w grudniu ubiegłego roku i zadebiutował na 1. miejscu Billboardu. Nick Minaj, headlinerka Orange Warsaw Festival 2024, zakróluje na Orange Stage 8 czerwca.

TROYE SIVAN
Troye Sivan, australijski piosenkarz, songwriter i aktor, przez ostatnią dekadę stał się ikoną popu, mody i dumnym reprezentantem LGBTQIA+. Dziś może pochwalić się ponad dwudziestoma miliardami streamów i 10 milionami sprzedanych albumów. Troye rozpoczął drogę na szczyt od dwóch EP-ek – „TRXYE” (2014) i „Wild” (2015). Dzięki debiutanckiemu albumowi „Blue Neighbourhood” (2015), drugiej płycie „Bloom” (2018), wydanej w 2020 roku EP-ce „In A Dream” oraz ubiegłorocznemu albumowi „Something To Give Each Other”, Sivan scementował swoją globalną pozycję w świecie muzyki. Kawałek „Rush” był w tym roku dwukrotnie nominowany do nagrody Grammy. Natomiast nagrany z Jónsim utwór „Revelation” do filmu „Wymazać siebie” (2018) uzyskał nominację do Złotego Globu oraz znalazł się na shortliście do Oscara. Nadchodząca trasa Troye’a Sivana jego największą i najodważniejszą. A co najważniejsze, zawita do Warszawy! Orange Warsaw Festival – Main Stage, 8 czerwca.

SKEPTA
Skepta to urodzony w Nigerii brytyjski raper, producent, DJ i osobowość świata mody. Artysta stawiał swoje pierwsze kroki na scenie grime jako DJ i MC w londyńskim Tottenhamie, a jego solowy debiut o odważnym tytule „Greatest Hits” ukazał się w 2007 roku. Za wydawnictwem podążyły kolejne albumy „Microphone Champion” (2009) i „Doin’ It Again” (2011), oraz mixtape „Blacklisted” (2012). W 2016 roku ukazała się płyta „Konnichiwa”, która okazała się game-changerem w jego karierze, zdobywając powszechne uznanie krytyków i prestiżową nagrodę Mercury Prize. W kolejnych latach Skepta nie dawał publiczności o sobie zapomnieć poprzez liczne współprace, wydanie „Insomnii” (2020), i EP-ki “All In” (2021). Natomiast „Praise the Lord (Da Shine)”, jego wspólny kawałek z A$AP Rockym stał się globalnym hitem. Artysta jest również współzałożycielem „Más Tiempo”, labelu specjalizującego się w muzyce house. W styczniu otrzymaliśmy kawałek „Gas Me Up” – zapowiedź jego najnowszego albumu „Knife And Fork”. Skepta na OWF już 7 czerwca!

JUNGLE
W ubiegłym roku duet producencki Jungle zaprezentował swój czwarty album „VOLCANO”, ponownie udowadniając, że są jednym z najbardziej ekscytujących i innowacyjnych projektów muzycznych ostatnich lat. Po płytach „Jungle” (2014), „For Ever” (2018) i „Loving in Stereo” (2021) Josh Lloyd-Watson i Tom McFarland kontynuują przesuwanie granic swojego brzmienia, czego efektem stał się album radosny i naznaczony wolnym duchem. A ich ostatnie single – „Candle Flame”, „Dominoes”, „I’ve Been In Love” oraz „Back On 74” są dobrym przykładem wykorzystania ich umiejętności oraz znanego z ich świetnych występów na żywo instrumentarium do stworzenia hybrydy disco, soulu i hip-hopu, z których tak bardzo słyną. Niezwykle się cieszymy, że wystąpią na OWF! Orange Stage, 8 czerwca.

JESSIE WARE
W ubiegłym roku otrzymaliśmy „That! Feels Good!” – fenomenalny piąty album Jessie Ware, którym ugruntowała swój status jednego z najbardziej uwielbianych głosów brytyjskiego popu. Płyta przepełniona jest uczuciem wolności. To brzmienie osoby, która odrzuciła swoje ograniczenia, zachęcając wszystkich do tego samego. „That! Feels Good!” jest kontynuacją wydanego w 2020 roku albumu „What’s Your Pleasure” – dotychczas najwyżej notowanego albumu Ware, który został sprzedany w ponad 2 milionach egzemplarzy i odnotował ponad 2,5 miliarda streamów. Ale Jessie nie chodzi o przebijanie dotychczasowych osiągnięć. „Czuję się dobrze i chciałabym, aby inni też to poczuli”, mówi. „Wszystko i tak ostatecznie sprowadza się do występów na żywo. Dla mnie to jest właśnie najważniejsze. Dopóki mogę być na scenie i występować, a nie tylko śpiewać, to mi wystarczy”. Tym bardziej nie możemy się doczekać jej koncertu na OWF 2024 – 8 czerwca, Warsaw Stage.

OMAR APOLLO
Dla Omara Apollo tęsknota jest formą sztuki, którą opanował bezbłędnie. Swoimi rozmyślania nad miłością i bolesnymi rozstaniami zdobył bardzo oddanych fanów oraz rozpoznawalność w świecie muzyki, włączając nominację do Grammy w kategorii Best New Artist oraz dwie nominacje do Latin Grammy w kategoriach Record of the Year i Best Alternative Song („Te Olvidaste”). Po EP-kach „Stereo” (2018) i „Friends” (2019), mixtape’ie „Apolonio” (2020) i świetnie przyjętym debiutanckim albumie „Ivory” (2022) z hitowym utworem „Evergreen (You Didn’t Deserve Me at All)” ukazała się EP-ka „Live for Me” (2023). Omar Apollo wystąpi na Orange Stage już 8 czerwca.

KEN CARSON
Ken Carson jest żywym dowodem na to, że stal ostrzy stal. Tak właśnie wspomina dorastanie pod skrzydłami uznanego producenta TM88 oraz współpracujących z nim raperów. Będąc jeszcze nastolatkiem Ken podpisał kontrakt z Opium Records, labelem Playboia Cartiego i rozpoczął przelewanie swojej energii na pierwsze EP-ki: „Boy Barbie” i „Teen X”. W 2021 roku ukazały się dwie kolejne Ep-ki oraz jego debiutancki album „Project X”, a rok później fani otrzymali płytę „X”. Jednak żadne inne dotychczasowe wydawnictwo nie podsumowuje wyjątkowości Carsona w takim stopniu jak „A Great Chaos” (2023) – jego trzeci album, który zadebiutował na 11 miejscu sprzedaży w USA, wynosząc popularność rapera na poziom globalny. Oprócz świetnych wyników, „A Great Chaos” mógł poszczycić się również bardzo dobrym przyjęciem wśród krytyków takich wydawnictw jak Billboard, Pitchfork, czy The New York Times. Ten album to coś więcej niż kolekcja kawałków. To zapis niepodważalnego talentu Kena Carsona i więzi, jakie tworzy z fanami.

YUNGBLUD
Dominic Harrison, czyli Yungblud jest multiinstrumentalistą, który pierwszą gitarę chwycił w ręce już we wczesnych latach dziecięcych, a pierwsze piosenki zaczął pisać jako dziesięciolatek. Dziś, w wieku 26 lat, znany jest jako artysta wyrażający swój głos w najważniejszych tematach dotykających jego pokolenie oraz używający muzyki do jednoczenia współczesnej młodzieży. W 2018 roku ukazała się zarówno jego imienna EP-ka, jak i debiutancki album „21st Century Liability”. Przekaz jego twórczości zaczął szybko docierać do milionów słuchaczy. Kolejna EP-ka „Hope for the underrated youth” (2019) zadebiutowała w Top 10 sprzedaży w UK a album „weird!” (2020) trafił już na sam szczyt. Jeszcze większy sukces odniosła jego trzecia płyta „Yungblud”, która zdobyła pierwsze miejsce .in.. w UK, Austrii, Australii, Nowej Zelandii oraz uplasowała się w Top 5 Belgii, Niemczech, Holandii, Hiszpanii, czy Polsce. Nie przegapcie jego występu na Orange Warsaw Festival – 7 czerwca, Orange Stage.

KENYA GRACE
Kenya Grace to producentka z własną muzyczną wizją i wokalistka z magnetyzującym głosem, która prezentuje światu wielowymiarową perspektywę na elektroniczny pop. Urodzona w RPA i wychowana w UK artystka jak mało kto odnajduje równowagę pomiędzy światami muzyki tanecznej i songwritingiem. Absolwentka angielskiej Academy of Contemporary Music, postanowiła oddać się całkowicie swojej pasji na własnych warunkach – w oparciu przekraczanie granic gatunkowych i opowiadanie barwnych historii. Jej ubiegłoroczna piosenka „Strangers”, oparta o  drum’nbassowe rytmy i delikatny wokal artystki, stała się jednym z największych światowych przebojów ostatnich miesięcy, docierając na sam szczyt sprzedaży m.in. w UK, Austrii, Chorwacji, Litwie, Ukrainie, czy Słowacji i trafiając do Top 10  w ponad 20 innych krajach. Teraz zobaczymy ją w Warszawie! 7 czerwca, Warsaw Stage.

TOMM¥ €A$H
TOMM¥ €A$H znany jest zarówno z odważnego brzmienia jak i obrazu. Raper i artysta wizualny, miesza post-sowiecką estetykę z globalnymi trendami, czułością i pokręconym humorem. Po osiągnięciu sukcesu w rodzimej Estonii, jego popularność szybko zaczęła przenikać granice kolejnych państw. Po wydaniu albumu “¥€$” (2018) odwiedził koncertowo około 50 europejskich miast i dołączył do Olivera Tree podczas trasy w USA. Wiosną 2022 roku udał się w kolejną, 3-miesięczną trasę po Europie i USA. Przez cały czas pozostawał niezależny, z pełną kreatywną kontrolą nad swoimi działaniami, bez wsparcia dużego labelu. Wśród artystów, z którymi współpracował Tommy znaleźli się m.in. Diplo i $uicideboy$ (na EP-ce „Moneysutra”), a także, wśród wielu innych,  Charlie XCX, Joji, Boys Noize, A. G. Cook, czy Little Big. TOMM¥ €A$H wystąpi na Warsaw Stage 7 czerwca.

LIBIANCA
Libianca zauroczyła się muzyką już we wczesnych latach dziecięcych. W domu kameruńsko-amerykańskiej artystki można było usłyszeć gospel, R&B, afrobeat, czy makossę –  kameruński gatunek muzyczny, będący połączeniem rumby, funku i innych eklektycznych dźwięków. Posiadająca niesamowity głos Libianca łączy wrażliwość, empatię i wiele emocji poprzez przepiękne melodie, a jej misją jest „uleczyć świat” i „pomóc innym się zaakceptować”. W swej twórczości odnosi się do trudnych doświadczeń oraz zdrowia psychicznego. Nic dziwnego, że jej przełomowy hit „People” uczynił ją elementem wielu rozmów pomiędzy fanami. Rosnąca popularność artystki nie jest przypadkiem, a w nadchodzących latach Libianca będzie niewątpliwie talentem, który warto obserwować. Do zobaczenia 8 czerwca na Warsaw Stage!

PRO8L3M
Dziesięć lat to w hip-hopie cała wieczność, podczas której powstawały i upadały całe rapowe imperia. Od czasu debiutu „C30-C39” w 2013 roku, PRO8L3M konsekwentnie jednak utrzymuje się w czołówce polskiej sceny. Platynowe płyty, debiuty na jedynce OLIS-u, wyprzedane największe sale koncertowe w Polsce – zespół jest zjawiskiem, obok którego nie da się przejść obojętnie. Duet unika podążania za trendami w gatunku, budując własne brzmienie pełne odniesień do kultury lat 80. i 90., od popu po muzykę klubową. W 2023 roku PRO8L3M celebrował dekadę działalności albumem „PROXL3M”, który pokrył się złotem w zaledwie 24 godziny. Nowy materiał to fascynująca opowieść, która pokazuje w sposób godny antycznej tragedii losy bohatera uwikłanego w kryminalny proceder. Dzięki zarysowaniu szerokiego kontekstu społecznego i mnogości follow-upów do poprzednich nagrań, to najpełniejsza realizacja konceptów obecnych również na innych płytach duetu.

MROZU
Mrozu to producent muzyczny, kompozytor i wokalista, który od kilkunastu lat łączy blues, soul i rock’and’roll. Zdobywca wielu muzycznych nagród, twórca przebojów: „Złoto”, „Nic do stracenia”, „Jak nie my to kto”, czy „Miliony Monet”, który z każdym kolejnym albumem udowadnia, że cały czas się rozwija. W 2022 roku ukazał się jego szósty album „Złote bloki”, który zadebiutował na 3 miejscu OLiS i pokrył się platyną, a jego ubiegłoroczne wydawnictwo live w ramach słynnego cyklu MTV Unplugged trafiło do pierwszej 10 najlepiej sprzedających się płyt w kraju. Mrozu wystąpi na Orange Warsaw Festival już 7 czerwca. Do zobaczenia na Warsaw Stage!

KWIAT JABŁONI
Kwiat Jabłoni to jedyna w Polsce tak rozpoznawalna na szeroką skalę folk-popowa grupa. Od 2018 roku Kasia i Jacek Sienkiewicz nie zwalniają tempa, tworząc przeboje, nagrywając płyty, koncertując i udzielając się społecznie. Debiutancki album „Niemożliwe” (ze słynnym “Dziś późno pójdę spać”) otrzymaliśmy w 2019 roku, a dwa lata później duet zaprezentował “Mogło być nic” (2021). W 2022 r. ukazał się projekt specjalny “Wolne serca”, realizowany we współpracy z Muzeum Powstania Warszawskiego. za który zespół był dwukrotnie nominowany do Fryderyków. W 2023 r. ukazała się trzecia płyta zespołu – „Pokaz slajdów”, która krótko po premierze pokryła się złotem, a potem platyną. Kwiat Jabłoni zobaczycie już 7 czerwca na Warsaw Stage!

KAŚKA SOCHACKA
Kaśka Sochacka to perełka rodzimego alternatywnego popu. Drobna blondynka, z twardym kręgosłupem i świetnym, niskim zachrypniętym głosem, który szlifuje od dziecka. Jej pierwsze kawałki usłyszeliśmy już 10 lat temu, a w 2019 roku ukazała się EP-ka „Wiśnia”. Dwa lata później otrzymaliśmy jej debiutancki album „Ciche dni”, oraz wydawnictwo „Ministory”. Artystka otrzymała nagrodę Fryderyk 2022 w kategoriach Fonograficzny Debiut Roku oraz Album Roku Indie Pop, natomiast w 2023 roku została nagrodzona Fryderykiem za Najlepsze Nowe wykonanie – Kaśka Sochacka, Albo Inaczej „Ostatnia prosta”. Kaśka Sochacka zagra na Orange Warsaw festival już 8 czerwca. Do zobaczenia na Warsaw Stage.

DAWID TYSZKOWSKI
Dawid Tyszkowski to objawienie sceny alternatywnego popu i wrażliwy artysta młodego pokolenia. Wokalista, kompozytor i autor tekstów z muzyką związany jest od dziecka, a jego nieodłącznym atrybutem jest gitara. W 2022 roku wydał debiutancką EPkę „Nadal nie śpię”, nad którą produkcyjnie czuwał Patrick The Pan. Artysta ma na swoim koncie również wyjątkowe duety – „Co i tak nadejdzie” ze Skubasem oraz „Nie całuj” z Julią Wieniawą, a każdy z klipów ma już ok. 1,5 miliona wyświetleń na YouTubie. W 2023 roku zaprezentował debiutancki album „Mój kot zaginął i już raczej nie wróci”. Dawid Tyszkowski wystąpi na Warsaw Stage 7 czerwca.

NITA
nita, a właściwie Anita Dudczak to dynamicznie rozwijająca się artystka, która ma za sobą przełomowe miesiące w karierze. Studia na Akademii Muzycznej w Katowicach na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej przyniosły jej niezbędne narzędzia do przekucia swoich aspiracji w coś kreatywnego i niebanalnego. Natomiast o kontakt z fanami dba w świadomy i kreatywny sposób. Debiutancki album nity zatytułowany „Nitki” został wydany w wytwórni Kayax. Krążek demonstruje wyjątkowo melodyjną wszechstronność artystki, łącząc z lekkością różne style elektroniczne i popowe. Uderzona własną śmiałością nita, niczego nie ukrywa w swojej muzyce. Jej pewność siebie połączona z dyskretnym urokiem sprawia, że jest na dobrej drodze, by stać się ważną postacią w krajobrazie rodzimego popu. Zobaczcie ją na żywo na Warsaw Stage 8 czerwca.

Do line-upu Open’er Festival dołączają Måneskin – zespół, który przywrócił rock na szczyty międzynarodowych list, Skrillex – ikona muzyki elektronicznej ostatniej dekady z 8 nagrodami Grammy na koncie, Air play „Moon Safari” – ćwierć wieku po wydaniu kultowego albumu,  Slowdive –  legenda shoegaze’u, Sampha – artysta o niezwykłej muzycznej wrażliwości, Sofi Tukker – jeden z najbardziej energetycznych duetów współczesnej muzyki tanecznej, a także Modeselektor – kluczowy projekt europejskiej elektroniki XXI wieku.

MÅNESKIN

Måneskin na Open’erze 2024! Włoski zespół, który przywrócił rock’n’roll na szczyty globalnych list przebojów wystąpi 3 lipca na Orange main Stage. Victoria (bas), Damiano (wokal), Thomas (gitara) i Ethan (perkusja) zaczynali wspólną działalność w 2015 roku, grając na ulicach Rzymu, a kilka lat później podbili świat jako jeden z najpopularniejszych rockowych zespołów nowego pokolenia. Ich ubiegłoroczny, trzeci album „Rush!” zajął pierwsze miejsca sprzedaży w 15 krajach, w kolejnych 20 państwach uplasował się w pierwszej 5, przekraczając 1,5 miliarda streamów. Dzięki niezwykle energetycznym i głośnym koncertom ich występy podczas ostatniej trasy obejrzało blisko pół miliarda fanów, a przeboje „I Wanna Be Your Slave”, „Supermodel”, „Mammamia”, „The Loneliest”, czy „Gossip” scementowały ich status liderów rockowego odrodzenia.

SKRILLEX

Skrillex to producent, DJ, muzyk, wokalista i songwriter, który ma na koncie aż 8 nagród Grammy – największą liczbę statuetek dla artysty muzyki elektronicznej. Na początku ubiegłej dekady zwrócił na siebie międzynarodową uwagę EP-kami „Scary Monsters and Nice Sprites” (2010), „More Monsters and Sprites” (2010) oraz „Bangarang” (2011), która trafiła do Top 20 sprzedaży w USA. Zanim wydał swój debiutancki album „Recess” (2014) miał już na koncie współpracę z Diplo (wspólny projekt Jack Ü i przebój „Where Are Ü Now”) i Justinem Bieberem, a w kolejnych latach  łączył siły z takimi nazwiskami jak A$AP Rocky, Ed Sheeran, Pusha T, Korn, Lykke Li, Ellie Goulding, Misy Elliott, Ty Dollar Sign, Kid Cudi, J Balvin, czy Trippie Redd. Skrillex rozpoczął 2023 serią kawałków z innymi artystami oraz wyprzedanymi pop-upowymi występami. W lutym, dzień po dniu (17-18.02), ku zaskoczeniu fanów, udostępnił swój drugi i trzeci album „Quest For Fire” oraz „Don’t Get Too Close” – oba w trakcie wyprzedanych występów z Fred again… i Four Tet. Skrillex pozostaje jednym z najbardziej wpływowych artystów współczesnej muzyki elektronicznej, a jego nowa muzyka wciąż podnosi poprzeczkę. Już 6 lipca wystąpi ze spektakularnym show, zamykając tegoroczną Orange Main Stage.

AIR

16 stycznia 1998 roku duet Air opublikował „Moon Safari” – album, który wyniósł Nicolasa Godina i Jeana-Benoît Dunckela na najwyższe szczeble hierarchii muzyki elektronicznej na świecie. W niezwykle krótkim czasie, naznaczony downtempo wpływ Air na muzykę popularną stał się zauważalny niemal wszędzie. Płyta dała światu single „Kelly Watch The Stars”, „All I Need” oraz „Sexy Boy” i sprzedała się w ponad milionie egzemplarzy na świecie. 25 lat później nie jest trudno odpowiedzieć na pytanie, w jaki sposób „Moon Safari”  przetrwało próbę czasu. To nastrój, w którym chciałoby się pozostać na zawsze. Objawienie. To muzyka, przy której chce się rozmawiać o lepszej przyszłości. Sam Dunckel podsumował album jako „głębokie, uniwersalne zaklęcie, pełne miłości i tajemnicy”. Już 5 lipca na Tent Stage Air zagrają „Moon Safari” w całości. Do zobaczenia w Gdyni!

SLOWDIVE

W 2023 roku, sześć lat po ich monumentalnym imiennym albumie, Slowdive powrócili z „everything is alive”. Na piątej studyjnej płycie legend shoegaze’u, Rachel Goswell i Neil Halstead (gitara, wokal) oraz Christian Savill (gitara), Nick Chaplin (bass) i Simon Scott (perkusja) lokalizują bezkresne kontury ich wciągającego, nieograniczonego brzmienia. „everything is alive” jest dokładnie takim albumem, jak sugeruje jego tytuł: eksplorowaniem wielokolorowej natury życia i jej uniwersalnych punktów stykowych. Poprzez niekończące się psychodeliczne pejzaże dźwiękowe, pulsującą, nawiązującą do lat 80. elektronikę i muzyczne podróże inspirowane Johnem Cale’m, wydawnictwo natychmiast jawi się jako coś stworzonego dla przyszłości. Wydaje się to uzasadnione, zważywszy na fakt, że publiczność Slowdive z każdym rokiem jest coraz młodsza, a ich wpływ na myślących progresywnie muzyków jest nadal powszechny. Jesteśmy niezwykle szczęśliwi, że zagrają w Gdyni. Slowdive na Open’erze – 5 lipca, Tent Stage.

SAMPHA

Od jednego z najbardziej obiecujących nowych brytyjskich talentów, po międzynarodową popularność – wpływ twórczości Samphy na współczesną kulturę jest bardzo odczuwalny. Brytyjski wokalista, songwriter i producent ma na koncie 2 EP-ki, w tym przełomową „Dual” (2013) oraz dwa albumy: pochodzący z 2017 „Process” (zdobywca prestiżowej Mercury Prize) oraz ubiegłoroczny „Lahai”. Jednocześnie dał się poznać jako współpracownik globalnych gwiazd pokroju Kendricka Lamara, Drake’a, Solange, Franka Oceana, czy Alicii Keys. Już 5 lipca zaprezentuje swoją artystyczną wrażliwość na Tent Stage!

SOFI TUKKER

Sophie Hawley-Weld i Tucker Halpern mają globalną reputację jednego z najbardziej energetycznych, pozytywnych projektów współczesnej muzyki tanecznej. W 2015 roku duet zaprezentował pierwszy singiel „Drinkee”, który otrzymał nominację do Grammy (podobnie jak ich debiutancki album „Treehouse”). Od tego czasu dorobił się ponad miliarda streamów, współpracując z takimi artystami jak Amadou & Mariam, Mahmut Orhan, Bomba Estéreo & Pabllo Vittar. W 2022 roku ukazał się ich drugi album „Wet Tennis”, a w 2023 roku duet połączył siły m.in. z Kx5 (Kaskade & Deadmau5), LP Giobbi, czy The Knocks i zaprezentowali swój nowy show podczas występów na takich festiwalach jak Coachella, Governors Ball, Bonnaroo, Electric Forest, oraz Lollapalooza. Sprawdźcie ich na żywo na Open’erze! 6 lipca, Tent Stage.

MODESELEKTOR

Modeselektor, czyli Gernot Bronsert i Sebastian Szary, od ponad dwóch dekad kształtują scenę światowej elektroniki, dzięki setom i produkcjom stanowiącym wielokolorowy, międzygatunkowy amalgamat. Po albumach „In Loving Memory” (2001), „Hello Mom!” (2005) i „Happy Birthday!” (2007) berliński duet zyskał popularność wychodzącą daleko poza świat techno. W 2011 roku zaprezentowali płytę „Monkeytown”, będącą kontynuacją ich umiejętności łączenia współczesnej muzyki tanecznej z naturalnym uznaniem dla elementów popowych. Czwarty album Modeselektor „Who Else” (2019) był podróżą przez ich charakterystyczne brzmienie, bas i bity. W 2021 roku ukazał się „Extended” (2021) – mixtape wcześniej niepublikowanych kawałków, a także EP-ka „Mean Friend”.  Razem z Apparatem powołali również do życia projekt Moderat, który do tej pory wydał 4 albumy. Modeselektor na Open’erze – 5lipca, Alter Stage.

REGULAR TICKETS – w sprzedaży do 10 czerwca 2024 lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej).

Bilety dostępne TUTAJ

Karnet 4 DNI – 1039 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) – 759 PLN

Bilet jednodniowy – 495 PLN

Karnet 4 DNI + pole namiotowe – 1305 PLN

Karnet weekendowy (pt + sob) + pole namiotowe – 935 PLN

Do podanych cen należy doliczyć koszt obsługi (opłata serwisowa): +5%